Suggerimenti per aiutare il tuo marchio di moda a distinguersi (2021)

La moda è un settore in rapida crescita con nuove tendenze introdotte ogni anno o addirittura entro un trimestre. L’abbigliamento è la categoria più grande nell’e-commerce di moda con un fatturato previsto di $ 684 miliardi entro il 2025. Ma in un settore così in forte espansione, sei destinato a trovare anche una concorrenza in forte espansione. Il tuo marchio ha bisogno di stabilire davvero una forte identità per distinguersi in un mercato saturo.

In questo articolo, ti forniremo le ultime informazioni sull’industria della moda oggi insieme a otto suggerimenti che i marchi di moda possono utilizzare per adottare un’identità audace.

L’industria della moda oggi

L’industria della moda è cambiata in modo enorme, a partire dalla metà del 19° secolo, quando i vestiti venivano fatti a mano dai sarti. Con il passare del tempo, questo processo è diventato più automatizzato e gli articoli alla moda di oggi sono spesso prodotti in serie. Con l’aumento dell’utilizzo dei dispositivi mobili e gli impatti inaspettati del COVID-19, l’e-commerce è emerso come uno dei principali canali di vendita. Entriamo in profondità in ogni movimento per vedere le nuove opportunità e le sfide a cui i marchi dovrebbero prestare attenzione oggi.

1. L’industria della moda è diventata più competitiva.

Le aziende della moda stanno crescendo in tutti i settori, dai marchi locali a quelli globali e dai rivenditori ai grossisti. Per non parlare dell’aumento dei negozi dell’usato che sono diventati più popolari tra gli acquirenti attenti alla sostenibilità e al prezzo. Poiché ci sono più attori nel settore della moda, i clienti ora hanno più opzioni tra cui scegliere.

Modelli di business così diversi hanno reso l’industria della moda più competitiva. Senza dubbio, l’innovazione è necessaria per prosperare in questo settore in rapida evoluzione.

2. C’è stato un passaggio alle piattaforme online e mobili.

Quando si tratta di e-commerce nel 2020, l’industria della moda è un ampio segmento di mercato B2C. A causa del COVID-19, molte persone ora evitano di fare acquisti in negozio e passano alle piattaforme di e-commerce. Scorrere i cataloghi, scegliere gli articoli e fare acquisti online è diventata una nuova routine. I marchi di moda stanno ora trovando modi per creare un percorso di acquisto omnicanale per acquisire clienti su piattaforme sia online che offline.

Inoltre, c’è stato anche un forte passaggio alle piattaforme mobili. Secondo uno studio di Google, il 59% degli acquirenti ha affermato che un’opzione per fare acquisti su dispositivi mobili è un fattore importante nella scelta dei marchi con cui fare acquisti. Molte app mobili sono state sviluppate per ospitare una quantità così grande di potenziali utenti, come Amazon o Shopee. Inoltre, molte aziende più grandi hanno anche creato le proprie app native.

3. I clienti tengono conto della sostenibilità e dell’approvvigionamento etico nelle loro decisioni di acquisto.

Essendo una delle più grandi industrie del mondo, la moda affronta molte critiche sulla sostenibilità e altri valori etici. Un rapporto dell’UNECE mostra che il 10% delle emissioni globali di anidride carbonica proviene dall’industria della moda. Le persone sono diventate più consapevoli dell’impronta di carbonio causata dalla produzione di abbigliamento e delle cattive condizioni di lavoro nelle fabbriche sfruttatrici. Per questi motivi, stanno iniziando a fare acquisti in modo più responsabile e diventano più esigenti nella scelta dei loro marchi di moda preferiti.

Come far risaltare il tuo marchio di moda?

Essere flessibili è importante per i rivenditori di qualsiasi settore per adattarsi ai nuovi modelli di comportamento dei consumatori. Nel settore della moda, cosa dovrebbero fare i brand per adeguarsi a queste trasformazioni e rimanere all’avanguardia?

1. Definire chiaramente i clienti target.

Poiché la moda è una grande industria, definire chiaramente la tua nicchia di clienti può aiutarti a rimanere sulla strada giusta. Non vuoi gestire un marchio di abbigliamento per persone di mezza età, con un piano di marketing che raggiunge solo i giovani adulti.

Pertanto, è essenziale comprendere lo scopo del tuo marchio. È pensato per vendere vestiti per tutte le fasce d’età o solo per un sottoinsieme specifico di persone? Questo vale per diversi gruppi di clienti in base a età, sesso, hobby, ecc. Determinare il tuo obiettivo ti aiuta a concentrarti sul tuo punto di vendita unico, che puoi utilizzare per far risaltare ulteriormente il tuo marchio tra gli altri.

Tieni presente che questo non significa che devi restringere il numero di clienti target. Un negozio per tutti i membri della famiglia, ad esempio, non è meno competitivo di altri. In ogni caso, i marchi dovrebbero trasmettere il loro messaggio e principio ai loro clienti mirati nel modo più efficace.

2. Consenti acquisti su più canali.

Come accennato in precedenza, il passaggio all’e-commerce è una delle tendenze più importanti nel settore della moda. Tuttavia, i clienti continuano a fare acquisti sempre più su più canali, dal mobile all’in-store, al social commerce e ai marketplace. Questi cambiamenti nel comportamento di acquisto richiedono ai marchi di moda di incontrare i clienti ovunque stiano facendo acquisti e consentire loro una transizione senza interruzioni tra i canali. La combinazione di negozi offline e online può aiutare ad espandere la base di clienti e aumentare l’influenza del marchio. Oltre ai negozi fisici, puoi prendere in considerazione la gestione del tuo sito Web, la creazione di un account sui social media o l’utilizzo di mercati online.

B-Wear Sportswear è un esempio di passaggio riuscito dall’offline all’online. Prima del 2018, B-Wear vendeva esclusivamente nei suoi negozi fisici. Espandendosi all’e-commerce con BigCommerce, l’azienda ha registrato un aumento delle entrate del 162% e un aumento dell’81% del traffico sul sito.

Assicurati di fare ricerche sul mercato e sui tuoi clienti target per vedere quali piattaforme preferiscono. Ad esempio, la piattaforma di social media preferita per lo shopping è diversa a livello globale.

Per gestire la complessità di fornire un’esperienza omnicanale olistica, i rivenditori di moda oggi utilizzano strumenti di gestione multi-store per mantenere tutto senza intoppi.

3. Crea un’esperienza di acquisto omnicanale.

Come accennato in precedenza, i consumatori di moda di oggi hanno modelli di acquisto multipiattaforma davvero unici. Potrebbero fare shopping online o controllare i social media del marchio prima di completare effettivamente l’acquisto nel negozio. La ricerca di Google, Ipsos Media CT e Sterling Brands mostra che fino al 42% degli acquirenti controlla ancora le informazioni online durante gli acquisti in negozio. Pertanto, assicurarsi di fornire non solo più canali, ma anche un’esperienza omnicanale olistica può aiutarti a distinguerti.

Un’esperienza omnicanale è composta da singoli punti di contatto su diversi canali di acquisto, che si collegano perfettamente tra loro. Ad esempio, i clienti possono acquistare online e recarsi in un negozio offline per ritirare l’articolo acquistato.

Ci sono molte attività per costruire un’attività omnicanale, come aumentare il numero di punti di contatto e assicurarsi di avere la gestione dell’inventario. Questo processo è stato semplificato con gli ultimi sviluppi tecnologici. Ad esempio, un sistema POS con sincronizzazione in tempo reale può aiutare a connettere più canali e fornire informazioni in tempo reale sulla disponibilità del prodotto. Un esempio di un eccellente POS per il tuo marchio di moda è ConnectPOS, che supporta l’esperienza di acquisto click-and-collect e mobile con la loro app PWA.

4. Avere un’immagine di marca coerente.

Poniti questa domanda: considera il tuo brand come una persona con una personalità, cosa faresti per esprimerti agli altri?

Per i marchi di moda, è importante attenersi a un’immagine coerente. Ad esempio, tutti sanno che Nike è specificamente progettata per atleti di tutti i livelli, mentre Gucci è associato a modernità ed eleganza. Oltre ai clienti target, i marchi di moda dovrebbero determinare quale stile vogliono fare. Può essere uno stile generale dell’intero marchio o un look specifico per una collezione.

Avere un’immagine coerente del marchio è fondamentale per dire ai consumatori che sei diverso dai concorrenti. Un rapporto di Lucidpress mostra che una presentazione coerente di un marchio può aumentare le entrate del 33%. La coerenza dovrebbe essere mantenuta su più elementi di comunicazione, come l’utilizzo dello stesso logo del marchio, la presentazione della stessa tavolozza di colori o la trasmissione di messaggi di marca coerenti su piattaforme diverse. Nel tempo, questi elementi acquisiranno maggiore familiarità con i clienti, creando così un “look” e una “sensazione” distintivi per il tuo marchio.

Per mantenere la coerenza del marchio, le aziende di moda dovrebbero seguirlo a fondo. Ciò significa che l’immagine del marchio dovrebbe essere chiara sia al pubblico che ai suoi dipendenti. I negozi di moda hanno spesso un alto livello di interazione tra personale e clienti, ad esempio quando i clienti chiedono taglie, colori o consigli del personale durante lo shopping. Pertanto, è importante formare il personale su come comunicano con i clienti sia nei negozi fisici che nelle piattaforme online in base all’immagine del marchio.

5. Prestare attenzione alla responsabilità sociale.

I consumatori sono stati più istruiti sulla responsabilità sociale dei marchi di moda. Da un report di PwC, il 64% dei clienti ha dichiarato di decidere di acquistare o boicottare un marchio in base alla sua posizione su una questione sociale o politica. Nel settore della moda, queste responsabilità sociali spesso includono sostenibilità, etica e inclusione sociale.

L’industria della moda, in particolare la moda veloce, ha dovuto affrontare molti problemi di inquinamento. I materiali necessari per produrre in serie i vestiti sono stati ampiamente criticati, come i rifiuti di indumenti e le sostanze chimiche tossiche per fabbricare i tessuti (ad esempio l’idrossido di sodio).

Inoltre, ci sono anche problemi con la manodopera a basso costo. Il rapporto Oxfam 2019 mostra che meno dell’1% dei lavoratori tessili del Bangladesh e del Vietnam è stato in grado di guadagnare un salario dignitoso. Per una produzione rapida e prezzi competitivi, è stato affermato che alcuni marchi di fast fashion violano i diritti umani nelle fabbriche sfruttatrici, dove i lavoratori devono lavorare in condizioni scadenti con sostanze chimiche dannose.

Ora è chiaro che se vuoi essere audace nel settore della moda, il tuo marchio deve soddisfare i più severi standard di responsabilità sociale. Non contano solo la qualità e gli stili di abbigliamento, ma anche i valori sociali. Dai un’occhiata a Heist Studios e alla sua strategia di sostenibilità: “Ci siamo anche impegnati affinché tutti i collant che produciamo siano sostenibili e lentamente passiamo ad avere solo collant sostenibili”.

Un altro consiglio per costruire un marchio di moda molto amato è come ospitare persone di diverse dimensioni, forme e razze. Ricorda di considerare la diversità e l’inclusione sociale, perché possono distinguere il tuo marchio dagli altri sul mercato.

6. Metti in pratica i tuoi valori fondamentali.

L’86% dei consumatori afferma che l’autenticità è uno dei fattori più importanti che decidono i loro marchi preferiti. I valori fondamentali dovrebbero essere al centro di ogni attività aziendale, piuttosto che essere semplicemente qualcosa che viene inserito nella sezione “Chi siamo”. Dovrebbero essere ciò che è veramente importante per il tuo marchio, invece di ciò che pensi che la gente voglia sentire.

Un marchio di moda può conquistare il cuore di molti clienti se sa mettere in pratica i suoi valori fondamentali. Ad esempio, quando affermi che i materiali sono ecologici, assicurati di fare una ricerca adeguata ed eseguirla nel processo di produzione.

Essere autentici in ciò che dici e fai è la chiave per creare fiducia e mantenere i clienti fedeli. È il modo più sostenibile per far crescere un business nel tempo.

7. Racconta la storia del tuo marchio.

Un altro modo per essere creativi è raccontare una storia tramite il tuo marchio di moda e renderla personale. Lo storytelling può non solo suscitare emozioni, ma anche dare un significato ai vestiti o agli accessori che vendi. Se hai una motivazione personale o una missione particolare dietro il tuo marchio, condividila con i tuoi clienti (per un esempio, visita Natori). Con l’aiuto di piattaforme online ed elementi visivi, le storie possono essere facilmente raccontate in molti modi diversi. A lungo termine, lo storytelling può migliorare la tua relazione con i clienti e rafforzare l’immagine del tuo marchio.

8. Non perdere l’attenzione sulla qualità del prodotto.

Prima di essere “audace”, un marchio deve prima soddisfare i requisiti di base. Non importa quanto tu sia eccellente nel promuovere il tuo marchio, non servirà a nulla se la qualità dell’abbigliamento non è all’altezza delle aspettative dei clienti. Non dimenticare di controllare attentamente la qualità dei tuoi prodotti fin dalle prime fasi di produzione.

Questi requisiti di base possono includere il “tatto” dei materiali, la loro durata, i fili o le origini dei produttori. Assicurati di avere la migliore qualità possibile all’interno della fascia di prezzo che offri. Alla fine, un grande fattore che fa tornare i tuoi clienti è la loro soddisfazione per i prodotti. Mentre la promozione può attirare potenziali clienti, la qualità del prodotto mantiene quelli fedeli.

Avvolgendo

Costruire un marchio di moda eccezionale richiede molto impegno e una mente perspicace. Soprattutto, i due più grandi takeaway sono assicurarsi che tu sia autentico in ciò che fai e dici, oltre a incorporare tecnologie/piattaforme online nel processo. In un settore in così rapido cambiamento, crediamo che l’innovazione sia la chiave del successo.